درباره طراحی های گرافیک بدانید

در حقیقت طراحی های گرافیک یک هنر دستی است که در آن متخصصان محتوای بصری را برای انتقال پیام ها ایجاد می کنند.

با استفاده از سلسله مراتب بصری و تکنیک های صفحه آرایی ، طراحان از تایپوگرافی و تصاویر برای برآوردن نیازهای خاص کاربران و تمرکز بر منطق نمایش عناصر در طرح های تعاملی، برای بهینه سازی تجربه کاربر استفاده می کنند.

طراحی نگاشتار یا طراحی گرافیک فرایند ارتباطات بصری، و حل مسئله از طریق استفاده از تایپ، فضا، تصویر و رنگ است.

طراحی گرافیک از ترکیبات بصری برای حل مشکلات و انتقال ایده ها از طریق تایپوگرافی، تصاویر، رنگ و فرم استفاده می کند.

هیچ راهی برای انجام این کار وجود ندارد، و به همین دلیل چندین نوع طراحی گرافیکی وجود دارد که هر کدام دارای حوزه تخصصی خود هستند.

طراحی گرافیک، طراحی احساسی است

اگرچه کار در عصر دیجیتال به این معنی است که باید با نرم افزارهای تعاملی طراحی کنید، اما طراحی گرافیک همچنان بر اساس اصول قدیمی است.

بسیار مهم است که از همان نگاه اول با کاربران هماهنگ باشید – از این رو مطابقت طراحی گرافیکی با طراحی احساسی.

بنابراین ، به عنوان یک طراح گرافیک ، باید درک کاملی از نظریه رنگ و نحوه انتخاب صحیح طرح رنگ داشته باشید.

انتخاب رنگها باید نه تنها سازمان یافته باشد (به عنوان مثال ، آبی مناسب بانکداری) بلکه انتظارات کاربران را نیز منعکس کند (به عنوان مثال ، قرمز برای هشدارها ، سبز برای اعلان ها برای ادامه).

شما باید با توجه به اینکه عناصر چگونه با لحن مطابقت دارند (به عنوان مثال ، فونت های sans-serif برای هیجان یا شادی) طراحی کنید.

تجربه بصری در طراحی های گرافیکی

طراحی گرافیک یک هنر باستانی است و قدمت هیروگلیف های مصری گذشته به نقاشی های غار حداقل 17000 ساله دارد:

• این اصطلاحی است که در صنعت چاپ 1920 ایجاد شد.
• مجموعه فعالیت های مختلفی از جمله ایجاد لوگو را پوشش می دهد.
• این حوزه به جذابیت و بازاریابی مربوط می شود. طراحان گرافیک با استفاده از تصاویر ، رنگ و تایپوگرافی بینندگان را جذب می کنند.
• زیبایی شناسی باید به یک هدف خدمت کند – در طراحی UX ما هنر را به خاطر هنر خلق نمی کنیم.
• بنابراین ، طراحان گرافیک باید به سمت طراحی بصری بروند.